本書有DRM加密保護,需使用HyRead閱讀軟體開啟
  • 衣人. 事典:臺灣服裝設計展演
  • 點閱:16
  • 並列題名:Formosan fashion : an overview of Taiwan's contemporary fashion design
  • 作者: 國立臺灣工藝研究發展中心作
  • 出版社:麥浩斯出版 家庭傳媒城邦分公司發行 聯合發行總經銷
  • 出版年:2019[民108]
  • ISBN:9789864085590
  • 格式:EPUB 版式
  • 附註:書名頁題發行者為國立臺灣工藝研究發展中心 部分內容為英文

王陳彩霞、潘黛麗、呂芳智、
葉珈伶、陳季敏、溫慶珠、洪麗芬、竇騰璜+張李玉菁、徐秋宜、許艷玲、
陳劭彥、古又文、田明彬、詹朴、周裕穎
 
16位服裝設計師,

導讀臺灣服裝設計的品牌歷程、工藝語彙,與設計理念。
 
 
 
服裝是社會文化的標記,也是工藝發展與審美品味的證明。
服裝 ── 是我們日常最親密,也最熟悉的材質。服裝是自我裝飾以及提升自信的最佳工具,但對設計師來說,服裝也是一場發生在日常生活中的造形展演與思想革命。著衣,本身就是一種社會性的展現。服裝與族群的生命、歷史、文化緊密交融,環境的差異生產不同的材質,發展不同的技法,創造不同的服飾樣貌,織就繽紛多彩的文化,形塑穿戴者的個性、風格及其背後深藏的文化因子。
 
用服裝,改變世界的觀點
在當代時尚圈,設計師為展現理念而製作關懷社會、環境議題的概念服,則形成與人文、自然元素結合的敘事身體風景。在特定的場合,穿著合宜的服飾,便是一種展現自我,同時也呼應社會期待的活動。服飾的設計,本身便是一場不斷前進,透過大眾文化、工藝技法與美感觀念,影響社會的思想運動。
 
追溯臺灣的服裝設計史,從80年代開始,至今不過經歷約莫40年左右的積累。相對於歐洲醞釀百餘年的時尚歷程,臺灣的服裝設計資歷雖淺,卻充滿活力與潛力,在如此短暫的時間中,國內已孕育了多位前往歐洲闖蕩,並於國際舞台嶄露頭角的設計師。
 
臺灣的服裝設計故事
自80年代起,臺灣逐漸與世界流行文化接軌,品牌意識更開始萌芽。從標榜中國風的東西文化交融,到顛覆材質與概念的前衛實驗,見證了臺灣服裝設計的成長與創新。「中興百貨」與「衣蝶百貨」更是帶動臺灣服裝設計師品牌萌芽茁壯的重要推手,此段鮮被提及的關鍵過往,也在本書重見天日。
 
全書採訪16位臺灣重要服裝設計師,採訪爬梳設計師的第一手資料,理解1980到2010年間,臺灣服飾設計的時代演變。並介紹他們如何踏上服裝設計之路,發揮美感創造力,帶動時尚品味;也見證多個臺灣服裝品牌,從單打獨鬥到前往海外展店的輝煌時光;其中有奪得國外獎項肯定,一躍成為臺灣之光的優秀作品;最後則是新生代勇敢跨出海外,前進國外各大時裝週的創作探尋。
 
每件服裝作品,都是創作者個人意志與生命經驗的轉化結晶,透過本書,你可以看見多位臺灣重要服裝設計師的作品風格展現、服裝材料與技法介紹,並帶領你深入認識臺灣服飾工藝的創作樣貌。


紙本書 NT$ 520
單本電子書
NT$ 364

還沒安裝 HyRead 3 嗎?馬上免費安裝~
QR Code