活著，就是寫詩！
早逝的天才，如彗星般閃現昭和詩壇
燃燒的詩人，灰燼之舞的有情節奏
他的詩呈現了意象固定之前純淨流動的原型
如銀絲穿透、如飄雪沉吟
日本家喻戶曉的國民詩人──中原中也
生前唯一出版的詩集《山羊之歌》及遺作《往日之歌》
繁體中文版首度問世！
 
中原中也是日本最具代表性的詩人之一，他的詩作被收錄在教科書中，也經常被各種不同形式的創作延伸引用，因而成為日本家喻戶曉的詩人，受到不同世代的讀者一致推崇。
 
中也的創作深受藍波、魏爾崙等詩人影響，他的第一本、也是生前唯一一本詩集《山羊之歌》中收錄了早期的詩作，包括確立其創作方針的〈晨歌〉、人們琅琅上口的代表作〈污濁了的悲傷之上〉等，以獨特的感性告白生活中的所思所想，獨抒性靈、纖細自傷的詩風，即顯見法國象徵主義的影響。此外他亦擅於用典，王爾德的《莎樂美》、希臘神話中的海妖、歌德的《浮士德》、維吉爾的《牧歌》等，絕美而淒楚的意象，在詩中屢屢浮現。
 
早夭的兄弟、無疾的戀愛、決裂的友情，生命的苦楚化為果實，飽滿了詩人羸弱敏感的心。1936年，長子文也夭折，為他帶來又一次的打擊。遺作《往日之歌》的副標題為「獻給亡兒文也之靈」，其中收錄了〈冬日的記憶〉、〈還會來的春天……〉等追憶幼子的詩作，向來對生命極為誠實的中原中也，於此呈現刀剜般的自剖。
恆常無盡的悲傷，難以擺脫的宿命，中原中也詩中蕭瑟悲涼的抒情腔調，正如知名文學評論家小林秀雄所形容的，是「沒有窮盡無以名狀的悲哀」。然而，他卻不一味厭世，而是在死滅中探求生之欲，文豪太宰治的女兒太田治子曾評論道：「太宰治和中原中也之間最大的差別，在於太宰總是想著死，中也則是想著生……無論處在怎樣絕望的境地，他也會從絕望中萌發生之堅強，那種軟弱中的堅強，令人為之傾倒。」
 
書籍設計理念（美術設計：謝捲子）
中原中也的詩作多藉景抒情，主題大部分跟自然有關，有春天，有雪等，故將這份自然的情懷做得像一個密封的禮盒，把時間凍結在書中。雖然詩人是憂鬱的，但設計上則將這樣的感覺轉化成不那麼悲傷，畢竟對我們來說，詩人的才華何嘗不是一份禮物？
 
書封想傳達他所踏過的痕跡，一切的生存都會留下痕跡，故以非具象的不同紋路層層堆疊，代表走過的足跡，有青苔，有微光，有春天來臨的紅花。
 
書名的部分則想傳達在大自然中，「時間」是決定一切的主宰，因此設計了一道「斜影」，模擬中原中也的抒情觀，也暗喻人生的夕陽。
 
最後，在書口處刷上咖啡色，讓這本書看起來像大自然的剖面圖，先是土壤，然後才是外人所看見的紅綠世界，完整詮釋此書就是大自然的一塊拼圖，也是《山羊之歌》作者──中原中也的化身。
 
書腰：巨圓紙業新紛手揉美術紙／特色銀
書衣：PVC網版印刷／特色粉紅＋白色
書封：大亞紙業香草美術紙／四色印刷、網版印刷／特色銀
書口：網版印刷／咖啡色
 
本書特色
 
‧風靡無數世代，日本國民詩人中原中也首部繁體中文譯作
‧文藻外語大學日本語文系助理教授倉本知明推薦序
‧附譯者編纂中原中也年表
‧書衣以PVC網版印刷，書封則以美術紙網印加上特別色，書口單色印刷，層層疊疊，呈現詩人不同層次的精神生命
 
名人推薦
 
文藻外語大學日本語文系助理教授 倉本知明
──推薦序
沈嘉悅、波戈拉、段戎、馬尼尼為、夏夏、徐珮芬、陳黎、許赫、崔舜華、曹馭博、假牙、楊澤、楚影、葉語婷
──偏愛推薦（按姓氏筆畫排序）
 
好評推薦
 
知名文藝評論家小林秀雄：「愛情無法讓他看見愛的風景，悔恨無法讓他表現出悔恨，他只是咀嚼情緒本身，然後原封不動地入詩。此時的他蔑視語言的秩序，表現出愛情或悔恨中純粹的精妙，讓我驚嘆。」
 
作家、文豪太宰治之女太田治子：「中原中也的生活與詩是分不開的，他總是全心全意地思考『何謂詩』、『何謂詩人』，對他而言，活著就是寫詩。……他的詩與他的生活緊密契合，沒有一絲一毫扞格。因此他筆下的每一句話我們都可以深信不疑，也就是說，那些詩並非只是漂亮話。中也的詩藝固然出色，但我直截感受到的，則是比那更為深刻的、詩人的赤忱。」
 
小說家大岡昇平：「他的詩有意盤據在文藝評論式的解釋難以觸及之處，以隱微卻精準的觸手直探讀者的靈魂深處。他的詩之所以擁有不可思議的穿透力，個中秘密正是在此。」
 
詩人高橋順子：「能如此全心地詠唱青春的苦惱、悲傷和希冀的詩人，在我看來只有中原中也。」